AIGC技术让文物“活化”，实现破圈传播

　　文 | 赖文晞 鲁翩翩(湖北日报融媒体中心)

　　AIGC技术正在重塑文物叙事范式，为新闻媒体讲好中国故事、传承中华文脉提供全新的方法论与广阔的想象空间。本文通过对《湖北文物AI荐宝官》系列AI影像化实践的分析，探讨AIGC技术如何将文物静态的形态、抽象的工艺与深邃的精神内涵转化为动态、可视、可感的数字内容，从而在提升传播效率与用户参与度的同时，实现文化科普的破圈传播。

“文物活化”新浪潮：AIGC技术重塑短视频科普生态

　　近年来，在抖音等短视频平台上，一股“文物活化”的热潮正在兴起。与传统纪录片和图文讲解不同，这些短视频内容往往以其新颖的视觉呈现和趣味化的叙事方式，吸引了大量年轻用户的关注。这背后，AIGC技术扮演着重要角色。

　　当前文物科普短视频的生态特征

　　传统的文物科普内容，常因其专业知识“过硬”、表现形式“高冷”，在快节奏、泛娱乐化的社交媒体环境中显得“曲高和寡”。然而，新兴的文物科普短视频账号，尤其是被网友戏称为“文物超活化”的系列作品，则呈现出截然不同的特征。这些视频时长通常在一分钟以内。它们或让兵马俑“开口唱歌”，或让唐代仕女“跳起现代舞”，或通过AI绘画技术重现古籍中的神兽与仙境。这种历史元素与现代流行文化、网络热梗碰撞所产生的“反差萌”，极大地激发了用户观看和分享的欲望。

　　从抖音官方发布的相关报告中可以看出，博物馆相关内容的视频播放量和用户互动量均呈现高速增长态势。这些高流量作品打破了传统科普的严肃面孔，用一种更符合网络传播规律的方式与用户对话，引导用户主动探索和学习。

　　AIGC技术赋能文物科普短视频

　　在文物科普短视频的创作中，AIGC技术正从幕后的辅助工具，逐渐走向前台的“主创”角色。早期的数字化应用，如3D建模和AR/VR技术，主要集中在对文物的精准复原和场景的生动再现上。这些技术虽然增强了体验感，但制作成本高昂，周期较长，难以适应短视频快节奏、高产出的要求。

　　AIGC技术的出现，使得创作者可以仅凭文字描述，就快速生成具有特定风格、符合历史想象的图像素材，极大地降低了视觉化创作的门槛和成本。

　　此外，AIGC技术在视频生成领域的应用也日益成熟。通过对静态图像进行局部动态化处理，或者直接进行文生视频、图生视频的创作，创作者可以赋予静止的文物图像以动态“生命”，让它们“动起来”。这种从“静态展示”到“动态叙事”的跨越，是AIGC技术带给文物科普短视频最核心的赋能。它不仅提升了视觉吸引力，更重要的是，它为讲述文物背后的故事提供了无限的可能性。

主流媒体的AI文物科普实践与创新价值

　　主流媒体正以技术突破打破文物科普的传统边界，更注重让技术服务于主流价值传播。第34届中国新闻奖获奖作品《甲骨文申请上两会》，借AI拟人化互动+元宇宙数字还原技术，实现“从古老文字到时代成就”的价值传递。作品《“郧县人”3号》，依托AI场景复原与三维数字化技术，对比远古生存场景与当代乡村振兴实景。这类AI作品的成功，在于将AI作为“叙事工具”，实现“技术精度”与“价值深度”的统一。

　　抖音平台上的文物科普短视频正形成“博物馆机构主导、技术赋能叙事”的传播新生态。苏州博物馆推出的《回答我》系列视频，通过AIGC技术让唐伯虎、文徵明等历史人物“复活”，以第一人称讲述人生故事，实现历史知识的情感化表达。其中以唐伯虎为主角的视频在抖音上点赞超10万次，总浏览量突破600万次。该系列视频通过精准捕捉用户对“反差萌”的偏好，将唐伯虎科举失意的悲情故事与现代网络用语结合，例如用“内卷”形容古代文人的仕途困境，引发年轻用户共鸣。这种“历史人物IP化”策略，使博物馆账号粉丝量在三个月内增长300%,验证了AIGC技术在文物科普中的流量转化能力。

　　在媒体融合背景下，AI短视频成为文化遗产智能叙事的重要载体，动态叙事是其核心优势之一。相比于传统的新闻报道，AI文物短视频展现出独特的创新价值：AI工具能够将叙事可视化并进行想象力拓展，将文献记载、考古推测等抽象信息，转化为具体的、充满艺术想象力的视觉画面。例如，青铜器上的纹饰不再是冰冷的图案，而可以被AI“复活”，演绎出其所象征的神话故事或祭祀场景。这种“无中生有”的创造力，是传统拍摄和CG技术难以低成本、高效率实现的。AI工具链的整合，正在重塑新闻媒体的内容生产流程。它使得小团队甚至个人创作者，也能够以较低的成本，快速生产出具有专业水准的视觉内容，这种特性对于追求时效性和发布频率的短视频平台而言至关重要。

“湖北文物”《AI荐宝官》系列的创作与思题

　　为深入探索AIGC技术在文物科普领域的应用潜力，湖北日报与湖北省文化和旅游厅合作，制作了《AI荐宝官》系列短视频，利用AIGC技术将湖北省博物馆等机构收藏的珍贵文物“活化”，通过抖音、视频号等平台进行大众化传播。

　　选题策划：从“文物”到“故事”的转化

　　每一件文物都不是孤立的器物，而是一个时代的切片，一个故事的载体。因此，策划阶段的核心任务是从文物本身出发，挖掘其背后的历史、文化与情感价值。以《AI荐宝官|太阳人石刻》为例，不仅仅满足于介绍它的形制等基础知识，而是希望通过AIGC技术，可视化地再现7000年前的石板雕刻工艺：作为中国迄今发现最古老的太阳崇拜实物，古人是如何将节气、星象等抽象概念融入具象文物中的。我们结合考古史料与文献记载，通过AIGC技术将长江先民祭祀“太阳神”的场景转化为具象画面，让观众跨越时空感受屈原《东君》中“暾将出兮东方”的意象。

　　技术实现：AIGC工具链的协同作业

　　在技术流程上，团队充分利用了当前主流的AIGC工具，形成了一套高效的创作管线：首先，是基于史料和专家观点，撰写分镜头脚本。其次，是将脚本中的关键画面描述，转化为AI绘画工具能够理解的精确提示词。这一步是创意的核心，需要创作者既了解历史文化，又懂得AI的“语言”。例如在《AI荐宝官|玉蝉》制作中，描述“新石器时代的建筑内，一个匠人正在使用原始工具雕刻玉石，阳光照射在他手中的玉石上，镜头缓慢推进”，需要包含对服饰、器物、建筑风格、光影氛围等的详细设定。动态化处理与视觉特效是让文物“活起来”的关键一步。

　　例如，在玉蝉上，我们可以用笔刷指定纹饰图案进行“游动”，或通过指令让玉蝉慢慢蜕变为一只真正的蝉。这种精细化的控制，使得静态画面充满了生机和叙事感，同时成本和时间远低于传统动画。最后，是将AI生成的动态片段，按照脚本顺序进行剪辑，并配上由AI语音合成的旁白，背景音乐则选用带有俏皮风格的配乐渐进为历史感的古风音乐，强化视频的趣味性与历史的沉浸感。

　　传播策略：热点结合与提升效果的关键因素

　　内容优质是基础，而有效的传播策略则是引爆流量的关键。在《AI荐宝官》系列中，我们尤其关注与社会热点和流行文化的结合，将文物与当前的节气节日、热门影视剧、网络流行语等结合起来。例如，与火爆全网的武汉文创产品“蒜鸟”的话题相结合，制作了《AI荐宝官|蒜头壶》；端午节推出了《AI荐宝官|青铜冰鉴》，用AI工具将“冰镇粽子”放置进“古代冰箱”中。未来，也可以同步推出热播剧中涉及的湖北文物科普，借助热点事件的流量势能，实现“破圈”传播。

　　目前的AIGC技术自身也是一种“流量密码”。“AI让××活起来”的标题自带话题性和吸引力。然而，流量并非最终目的。该系列的核心目标是通过AI这种新颖的技术，激发用户对文物背后文化的深层兴趣。因此，视频内容必须在“吸睛”的视觉奇观与“走心”的知识传递之间找到平衡。过分追求猎奇，可能会削弱科普的严谨性；过于枯燥说教，则会失去短视频平台的传播优势。实践表明，一个成功的AI文物短视频，其流量表现(点赞、评论、转发、完播率)与内容的“知趣比”(知识性与趣味性的比例)密切相关。数据分析初步显示，那些既有视觉冲击力又能提供新奇知识点的视频，其完播率和互动率显著高于纯娱乐化或纯说教式的内容。

结语

　　通过《湖北文物AI荐宝官》系列的实践成果来看，AIGC技术的应用能够有效破解传统文化传播中“曲高和寡”的困境。让沉睡千年的国宝在数字世界中“苏醒”，与当代年轻人进行跨越时空的对话。当然，作为一种新生事物，AI文物科普也面临着真实性、伦理性、同质化等多重挑战。新闻媒体从业者在拥抱新技术红利的同时，也要以严谨的治学态度和独特的创意思维，驾驭好AI这匹“快马”，让技术真正服务于文化的传承与创新。展望未来，随着AIGC技术的进一步成熟和普及，我们有理由相信，未来将会有更多蕴含中华美学精神、彰显民族文化自信的优秀作品涌现，共同开启文化遗产传播的“智能叙事”新时代。

　　作者 | 赖文晞 鲁翩翩(湖北日报融媒体中心)

　　来源 | 《新闻前哨》2025年12月(下)